Як робити гарні селфі секрети і рекомендації фотографа

21 червня 2021 всім нам не завадило б протерти камеру, знайти симпатичну локацію та опублікувати в стрічку кілька фото, щоб відзначити Міжнародний день селфі. Але, перш ніж освіжати свої соцмережі, фотограф Софія Пучкова поділилася з нами секретами ідеального селфі. Про плани й ракурси, правильний вибір світла, а також те, де черпати натхнення для нових фотографій — читай на tochka.net.

Софія Пучкова © instagram.com/sophie_puchkova.ph

Світло, колір, композиція, персонаж, ідея: основні складові фотографії

Світло — основа сприйняття фотографії

Оскільки в процесі еволюції ми звикли, що сонце світить зверху, то люди нам здаються симпатичніше, коли світло падає зверху (згадаємо як в таборах розповідаючи ужастики, усі світили ліхтариком від низу до верху і виходив лячний ефект саме з цієї ж причини).

З основних, можна виділити світло, що малює, яке створює обсяг в кадрі, а також заповнює, який дозволить висвітлити ті частини, що потрапили б в тінь.

Наприклад, ми можемо поставити одне джерело світла на 45 ° зверху і збоку від обличчя моделі (класичне світло за схемою Да Вінчі) і тоді шия моделі й половина одягу виявиться в тіні. Що б не втрачати ці деталі ми використовуємо світло, що заповнює. Як правило, воно слабкіше малює і не створює свого об'єми, а тільки повертає ту інформацію, ту фактуру яка була втрачена в тінях. Хороше світло, що заповнює йде з боку фотоапарата. В іншому випадку ми отримаємо два джерела, що малюють світлі тіні, які не завжди вигідно виглядають в кадрі. До того ж ми пам'ятаємо про еволюцію, а позаяк сонце у нас одне, два рівнозначних джерела світла виглядають неприродно. І хоча тінь є невіддільною частиною світу, варто стежити за напрямком її падіння в кадрі.

Якщо джерело світла перебуває рівно над головою моделі — з'являються жорсткі, контрастні тіні навколо очей і перетворюють людину в панду. В такій ситуації варто дотримуватися кількох правил.

При зйомці на вулиці найпростіше — це вибрати вдалий час: захід або світанок, оскільки промені сонця будуть падати під кутом і м'яко заповнювати кадр.
Якщо все ж є необхідність знімати опівдні, також є кілька вдалих варіантів: знімати в тіні від дерев або будівель, знайти природний відбивач (наприклад світлу стіну) який виконає роль світла, що заповнює. Головне не забути, що світло також має і колір — якщо імпровізований відбивач буде синім, то потрапляюче на обличчя відбите світло буде таким самим. Як наслідок, можна очікувати небажане перетворення в аватара. Якщо немає ні тіні, ні відбивача, можна використовувати наступний напад: робити три фото вибудовуючи експозицію по моделі, по найсвітлішій і самій темній ділянці та робити брекетінг (серія знімків), або ж використовувати hdr, який присутній у багатьох сучасних смартфонах і камерах.
При зйомці в приміщенні найкраще використовувати світло від вікна та уникати змішування світла (по можливості вимкнути верхнє штучне світло). Також можна використовувати професійні джерела світла — спалахи, софтбокси й т. д.

Як навчитися робити красиві фото © instagram.com/sophie_puchkova.ph

Колір одягу / локації — важлива частина всієї композиції

Існує кілька класичних схем підбору кольорів, в основі яких лежить використання кола Іттена (кільцевої веселки). Наприклад:

Компліментарна (з'єднання протилежних кольорів) — найяскравіша, помітна. Наприклад, синій і помаранчевий. У таких тонах часто знімають голлівудські блокбастери.
Тріадна — три рівновіддалених кольори.
Монохромна — три сусідніх, без контрастів.
Парна компліментарна — дві пари контрастних кольорів.
Спліт компліментарна — колір і два сусідніх кольори від контрастного йому.

Орієнтуючись на обрану схему кольору ми можемо підбирати одяг, локацію, макіяж і т. д.

На фотографії насамперед погляд чіпляється за контрасти. Контраст може бути по тону (червоне на синьому, зелене на рожевому) або яскравості (темне на світлому і навпаки). Колір і світло допомагають розділити фотографію на плани, зробити акценти на певних деталях і передати атмосферу.

Композиційні прийоми з кіно та живопису

Учасниками композиції є: головні герої / об'єкти; другорядні герої / об'єкти; порожній простір кадру; кадрування. По суті, немає чітких правил композиції у фотографії, але є певні патерни сприйняття фотографії людиною.

Наприклад, те що найчастіше ми сприймаємо картинку зліва направо. Саме тому лінія з нижнього лівого кута, що йде в правій верхній нам здається висхідною, а з лівого верхнього в правий нижній — низхідною. Використання декількох діагоналей дає глибину простору; вертикалі роблять кадр більш суворим, статичним, але добре передають величність; горизонталі створюють відчуття спокою та одноманітності. Перпендикулярний перетин ліній є композиційним центром кадру.

Щоб фото не були однотипними необхідно використовувати різні плани й ракурси:

На рівні очей героя (сприймаємо світ його очима)
Від низу до верху (відчуваємо велич, упевненість персонажа)
Зверху вниз (вразливість героя)
Незвичний кут / ракурс (змінює сприйняття реальності)

Під час знімання кадрів, вдалим рішенням буде використовувати чергування різних ракурсів.

Плани можна поділити на загальний середній великий і макро:

Загальний — показ ситуації в цілому, перегляд з боку, патетика, видалення від ситуації.
Середній — найкраще для знайомства з героями, показу діалогу, дій.
Великий — передає емоції, напругу, інтимну близькість з героєм.
Макро — робить акцент на деталях.

Що б зробити хороший кадр також важливо приділити увагу підготовці героя і локації, відштовхуючись від ідеї та концепції зйомки. При виборі одягу варто віддати перевагу нейтральним кольорам, які не будуть відвертати увагу від героя (якщо тільки це не фешн зйомка або який-небудь лукбук). Можна також використовувати багатошаровість, яка майже завжди виглядає доречно і стильно, а також продумати деталі (взуття, аксесуари, реквізит).

Ну і ключовий момент — емоції та настрій героя. Тут важливо не боятися розмовляти з моделлю, виводячи її на емоції. А якщо модель це ти, то не соромся своїх реакцій, не бійся здатися смішною і безглуздою, адже щирість — це прекрасно, це те, що чіпляє найбільше.

Композиція - головна складова гарного фото © instagram.com/sophie_puchkova.ph

Де шукати натхнення для створення красивих фото

"Насичуватися" красою. Починаючи від фото в Pinterest і картин великих художників, і закінчуючи музикою, театральними та хореографічними постановками, цікавими книгами, які не замикають лише на роботах людей зі своєї сфери. Всі види мистецтва, а також теми та ідеї в них, завжди перегукуються між собою.

Спілкуватися з людьми. Як не дивно, але багато актуальних тем та ідей лежить на поверхні, варто тільки поговорити з різними людьми й дізнатися про що вони переживають, що їх турбує.

Подорожувати. Поки що я не долаю тисячі кілометрів (хоча це звичайно було б нескінченно прекрасно), але можна досліджувати нові місця у своєму місті, просто бродити по незнайомих вулицях, заходити в кав'ярні про які раніше не чула, спостерігати за людьми та природою.

Залишатися наодинці з собою. Багато цікавого можна знайти досліджуючи не тільки навколишній світ, а й свій внутрішній. Присвяти пару годин тому, щоб прибравши всі відволікаючі фактори, просто подумати. Розглядай будь-які думки, які приходять в голову, адже можливо саме вони стануть "чарівними надихаючими таблетками".